С Евгением Олейником – композитором, музыкантом, лауреатом премии Президента «За духовное возрождение», а также продюсером всех пяти сезонов проекта – журналисты “Беларускага часа” встретились накануне и узнали главный секрет: в чем тайна народной любви и какого исполнителя предпочтет зритель в зале.
- – Евгений, в прошлом году на отборочном туре в Минске, когда выступил Назар Прохоцкий, вы сразу обратили на него внимание. И он действительно оправдал ожидания – победил в 4-м сезоне. Как вам удалось еще на стадии отборочного тура почувствовать финалиста?
– Да, это второй победитель нашей команды. Мы выиграли во 2-м сезоне с Олей Козырь и в 4-м – с Назаром Прохоцким. По большому счету (улыбается), мы монополисты на победы. Но это лишь говорит о том, что музыкальные вкусы моей команды больше всего отвечают вкусам белорусского народа. Других секретов нет. Невозможно притвориться тем, кем ты не являешься. Путь автора и продюсера такой: если тебе что-то нравится – ты это делаешь. Если это к тому же нравится слушателям, тогда и рождается популярность. Значит, наши вкусы совпадают. То есть это не особый дар – увидеть в другом талант.
- – В прошлом сезоне продюсеры отмечали, что участники приходят все более подготовленными. Это действительно так?
– Да. И это общемировая тенденция. Роботы все больше заменяют людей в производстве, сельском хозяйстве, научной деятельности, и все больше из них высвобождают творческий потенциал для реализации своей мечты. А она у многих одна – блистать, сиять, особенно у девочек. Поэтому и предпочтения меняются в образовании.
Я сам родитель и постоянно думаю о будущем своих детей, мониторю профессии, которые востребованы. Это вечная история. Когда учился в середине 1990-х, казалось, что круче профессии банкира нет. Но когда поступил на банковское отделение в экономический университет и окончил его в 2005 году, получилось, что пополнил армию безработных, потому что все учреждения того времени готовили банкиров и юристов.
Сейчас то же самое с программистами и айтишниками. Я просто вижу, как развивается искусственный интеллект, как он сам пишет код, и предполагаю, что эти специалисты тоже скоро останутся не у дел. Все больше людей уходит в творчество. А когда высокая конкуренция, растет уровень. Так и с пением. Сегодня поют все. И может быть, общий уровень не становится выше, но бриллиантиков, алмазиков неограненных появляется больше. Стало проще выбирать людей в команду. И если в первом сезоне мы очень тяжело искали участников, то в последнем перед нами стояла дилемма, кого выбрать. Потому что в каждой области было по 3–4 суперклассных кандидата.
- – Помимо вокальных данных, что еще нужно участнику шоу, победителю?
– Скажу сразу: я никогда особо вокальные данные как основу успеха не расценивал. Людей поющих очень много, но кто-то невыразительно смотрится, кто-то самовлюбленный, кто-то не чувствует текст, который поет. Это общемировой музыкальный факт: самые крутые артисты в мире, такие как Мадонна, Джастин Бибер, так вот, эти артисты – не певцы. Вспомните Высоцкого, Цоя, разве они вокалисты? Нет, но это великие поэты, легендарные артисты. И очень популярные, потому что каким-то образом зацепили сердца миллиардов людей.
То же самое и в моем поиске – я всегда ищу ярких, интересных, от которых взгляд нельзя оторвать, внимание невозможно перевести на другого. Это особенно заметно, когда люди выходят на сцену группами. Десять человек вышли, а вы на одного смотрите и не можете оторваться, остальные вас не интересуют. Может быть, когда начнут петь, у кого-то голос окажется уровня ангельского и внимание переключится. Но, скорее всего, на кого изначально было интересно смотреть, на того интересно будет смотреть и дальше. Вот таких я в основном и выбираю.
- – Тех, у кого есть данные от природы, которые можно развить и работать с человеком дальше?
– Да, вы правильно сказали – развить можно не все. Нельзя человека ростом метр 55 сделать нападающим баскетбольной команды: он просто до кольца не допрыгнет. Так и у некоторых людей есть такие глубоко зашитые поведенческие программы, и можно сказать, кто просто не создан для сцены. Даже если он суперкрутой вокалист. Человек может стесняться, бояться, а рамки подготовки проекта настолько коротки (две недели тренировочного лагеря – и в бой), что за эти дни проработать чей-то внутренний страх невозможно. Потому работаешь с человеком, у которого сценичность – как данность, тогда ты просто слушаешь, какой у него голос, и идешь дальше.
Прежде всего человек должен быть сценичным. Он должен любить людей, жить на сцене, купаться в этом внимании, свете софитов – и получать от этого удовольствие! Тогда он притягивает внимание, на него хочется смотреть и радоваться самому. Ведь зритель приходит в зал не похвалить артиста, который классно поет или танцует, а в первую очередь, чтобы сделать себе лучше.
И хотите, раскрою секрет? Людям нравится, когда человек на сцене искренне получает удовольствие. За этим очень приятно наблюдать. Он такого артиста всегда будет выбирать.
- – Какие отличительные особенности у 5-го сезона «Звездного пути»?
– В 5-м сезоне у нас новый продюсер – Жанет. Кроме того, кастинги не будут, как в прошлых сезонах, проводиться в райцентрах. Мы, так сказать, проверяем наших конкурсантов на готовность работать: едем в областные центры, где в хороших залах классно выставляем декорации и где 5 продюсеров каждый день будут прослушивать участников проекта.
Кроме того, в этом сезоне у меня будет новая идея. Если в 1-м сезоне я искал смысл проекта, во 2-м были авторские композиции, в 3-м – дуэты, в 4-м искал человека в продюсерскую компанию, то в 5-м у меня будет классная фишка, которая всем понравится. Я обязательно расскажу об этом позже. Сейчас утрясаем формальности, и если все пройдет, то выступление нашей команды станет просто звездой эфира.
Источник: belchas.1prof.by
